domingo, 3 de abril de 2011

Jornal Cultural Acarte - 067

BAIXAR O JORNAL

Assuntos abordados:

* FESTIVAL PAULISTA DE CIRCO EM LIMEIRA

* MINISTRA ABRE DIÁLOGO COM MÚSICOS SOBRE POLÍTICAS PÚBLICAS DURANTE ENCONTRO NA FUNARTE (RJ)

* MAPA CULTURAL PAULISTA FASE MUNICIPAL INSCRIÇÕES ABERTAS NA SECRETARIA DE CULTURAL DE COSMOPOLIS

* PROGRAMAÇÃO ABRIL A JUNHO Oficina Cultural Carlos Gomes

* O ESTADO DA ARTE – ( Leonardo Brant )

* LANÇAMENTO DA FRENTE PARLAMENTAR DA CULTURA E ESTATUTO

* OFICINA DE MALABARISMO EM COSMÓPOLIS

* ROLOU NO TWITTER

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MINISTRA ABRE DIÁLOGO COM MÚSICOS SOBRE POLÍTICAS PÚBLICAS DURANTE ENCONTRO NA FUNARTE (RJ)

A ministra Ana de Hollanda e o presidente da Funarte, Antonio Grassi, reuniram-se hoje (29/03), no Palácio Gustavo Capanema, no Rio de Janeiro, com músicos, produtores culturais, sindicalistas e profissionais ligados à área da música, para o primeiro de uma série de encontros setoriais que a Fundação Nacional de Artes (Funarte), vinculada ao Ministério da Cultura, irá realizar ao longo deste ano. Ana de Hollanda ouviu as reivindicações do setor e enfatizou a importância de se abrir um canal de diálogo para que cada área possa ter suas demandas atendidas. Grassi ressaltou que serão feitos também encontros setoriais em outras regiões do país e que o próximo será no Nordeste.

Sobre a reforma da Lei dos Direitos Autorais (LDA), um dos assuntos abordados no encontro, a ministra da Cultura disse que aguarda a conclusão de um estudo da Diretoria de Direitos Intelectuais, vinculada ao Ministério, para decidir se endossará a proposta ou fará nova consulta pública.

O debate foi mediado pelo representante regional do Minc, André Diniz e entre os artistas presentes estavam os cantores Leoni, Sandra de Sá, Joyce, Danilo Caymmi e Marcelo Yuka. O auditório Gilberto Freyre – com capacidade para 400 pessoas – ficou lotado. Além da Lei dos Direitos Autorais, outros temas, como a Lei Rouanet, foram questionados pelo segmento. Em relação à Lei Rouanet, Ana de Hollanda reconheceu que há descontentamento de várias áreas, mas lembrou que a discussão não se encerrou e que é importante acompanhar a tramitação no Congresso Nacional.

O ensino obrigatório de música nas escolas também foi discutido. A ministra esclareceu que a questão é de competência do Ministério da Educação, mas disse que os dois ministérios vão trabalhar em conjunto. O presidente da Funarte, Antonio Grassi, acrescentou que “é preciso reatar esse casamento” e que a parceria entre os Ministérios da Cultura e da Educação é fundamental.

O cantor Leoni entregou uma carta à Ministra, em que reforça a necessidade de se avançar mais na nova Lei dos Direitos Autorais e sugere a criação de uma Secretaria da Música no organograma do MinC.

Para Marcelo Yuka, compositor e músico da banda F.U.R.T.O., a questão da cultura precisa ser tratada como uma questão de justiça social. “Ao elaborar as políticas para a música, o governo precisa ter como foco não o artista que ganha muito dinheiro, mas o cara que não consegue viver de música”, defendeu. Yuka denunciou o que chamou de “preconceito estatal” contra o funk. “Nós todos somos de alguma forma influenciados pelo samba, e a história do samba é uma história de preconceitos. Hoje acontece exatamente a mesma coisa com o funk”, declarou.

A ministra Ana de Hollanda demonstrou a mesma opinião de Yuka sobre gêneros musicais depreciados. “Até o violão já foi alvo de preconceito. Tudo o que é novo assusta. O Estado precisa, sim, incorporar todas as linguagens e os gêneros em suas políticas públicas”, concluiu.

(Texto: Alexsandra Abritta, Ascom/Funarte)
(Fotos: André Melo, Ascom/MinC)

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MAPA CULTURAL PAULISTA FASE MUNICIPAL

INSCRIÇÕES ABERTAS

NA SECRETARIA DE CULTURAL DE COSMOPOLIS

O Mapa Cultural Paulistaé uma iniciativa da Secretaria de Estado da Cultura,

realizado pela Abaçaí Cultura e Arte - Organização Social de Cultura, que tem o objetivo de identificar, valorizar e promover o intercâmbio da produção cultural no Estado de São Paulo, e ao mesmo tempo estimular a participação de seus municípios em atividades culturais. O mapeamento será feito em três fases: Municipal e Regional em 2011 e Estadual em 2012.

Serão consideradas sete expressões artísticas: Artes Visuais(Artes Plásticas, Desenho de Humor e Fotografia); Vídeo(Animação, Documentário e Ficção); Canto Coral; Música Instrumental; Literatura(Conto, Poema e Crônica); Dança e Teatro(Adulto, Infantil e de Rua).

Quem pode participar?

Qualquer cidadão ou grupos podem participar do Mapa Cultural Paulista, desde que com residência comprovada no interior do Estado, incluindo a Grande São Paulo. É vetada a participação de estrangeiros que não estejam com seus documentos regularizados. Todos os participantes de edições anteriores poderão se inscrever, desde que, com produções e ou criações inéditas no Mapa Cultural Paulista.

A idade mínima para a participação é 14 anos completos até a data de realização da Fase Regional do evento, sendo que, menores de 18 anos deverão estar acompanhados pelos pais ou responsável no ato da inscrição, com um documento de autorização, com cópia de RG e CPF, tanto dos responsáveis quanto do menor. Os mesmos deverão ser anexados à ficha de inscrição, que deverá ser assinada pelo responsável.

Como se inscrever?

Dirija-se à Secretaria de Cultura de Cosmópolis – Rua Santa Gertrudes, 254, para informações e retirada de uma cópia do Regulamento e Ficha de Inscrição – de segunda a sexta – das 9h/16h ou informe-se pelo e-mail: culturacps@yahoo.com.br

Leiam o Edital completo e perguntem à Secretaria de Cultura de Cosmópolis

http://www.abacai.org.br/mapa_cultural_edital.php

Acesse: www.cosmopolis.sp.gov.br

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PROGRAMAÇÃO ABRIL A JUNHO | PARTICIPE!

A Oficina Cultural Carlos Gomes, unidade da Secretaria de Estado da Cultura, informa que estarão abertas as inscrições para as atividades da Programação Abril a Junho 2011 a partir do dia 05 de abril, com uma programação repleta de novidades.

As inscrições serão realizadas no novo endereço da Oficina Cultural, situada a Rua Senador Vergueiro, nº 122 (1º Piso) – Centro – Limeira/SP (antiga Escola Einstein), de segunda à sexta-feira, das 10h às 20h e aos sábados das 14h às 18h.

Este ano, a Oficina Cultural participa da programação do aclamado Festival Paulista de Circoem sua quarta edição, com a apresentação dos espetáculos “Quantalegria”, “A-lá-pi-pe-tu-á” e“Espaço Disponível” dentro da Lona Limeira, com capacidade para 350 lugares. Os interessados deverão retirar os ingressos com antecedência nas bilheterias do Festival.

Todas as atividades são gratuitas e as vagas são limitadas. Não perca tempo, inscreva-se!

Informações

19 3442.9857

19 3495.1028

carlosgomes@oficinasculturais.org.br

ARTES PLÁSTICAS

OFICINA: O ESPAÇO DA PINTURA
Coordenação: Lea Martins - 05/05 a 30/06 - quintas-feiras - 14h às 17h
Público: interessados em pintura, a partir de 17 anos
Inscrições: 05/04 a 04/05 - Seleção: primeiros inscritos - 20 vagas

AUDIOVISUAL

WORKSHOP DE CINEMA DE ANIMAÇÃO

Coordenação: Eduardo Bassi - 04 a 25/06 - sábados - 14h às 18h
Público: interessados em geral, a partir de 14 anos
Inscrições: 05/04 a 03/06 - Seleção: primeiros inscritos - 20 vagas

CULTURA GERAL

OFICINA “A INFLUÊNCIA DA CORTE PORTUGUESA NA GASTRONOMIA BRASILEIRA”

Coordenação: Isa Rodrigues
03 a 24/05 - terças-feiras - Turma A: 14h às 17h e Turma B: 18h30 às 21h30
Público: interessados em gastronomia, a partir de 16 anos
Inscrições: 05/04 a 02/05 - Seleção: primeiros inscritos
40 vagas (20 por turma)

FOTOGRAFIA - OFICINA DE FOTOGRAFIA DIGITAL
Coordenação: Tiago Degaspari
26/04 a 14/06 - terças-feiras - 18h30 às 21h30
Público: interessados em geral, a partir de 16 anos
Inscrições: 05 a 25/04 - Seleção: primeiros inscritos - 20 vagas

OFICINA DE FOTOGRAFIA “AUTORRETRATO, REFLEXO DO EU”
Coordenação: Cacá Dominiquini
30/04 a 21/05 - sábados - 13h às 18h
Público: interessados em geral que possuam algum equipamento fotográfico (câmeras ou celulares), a partir de 16 anos - Inscrições: 05 a 29/04
Seleção: primeiros inscritos - 20 vagas

TEATRO - OFICINA DE JOGOS TEATRAIS
Coordenação: Daniel Dalberto
18/04 a 06/06 - segundas-feiras - 18h30 às 21h30
Público: iniciantes em teatro, a partir de 14 anos - Inscrições: 05 a 15/04
Seleção: primeiros inscritos - 20 vagas

WORKSHOP DE MÍMICA E TEATRO FÍSICO
Coordenação: Silvana Abreu - Inscrições: 05/04 a 17/05
18 e 19/05 - quarta e quinta-feira - 18h30 às 21h30
Público: interessados que desenvolvam uma prática teatral, a partir de 16 anos
Seleção: carta de Interesse - 20 vagas

TEATRO/MÚSICA

OFICINA DE PREPARAÇÃO VOCAL: MONTAGEM DO ESPETÁCULO “ÓPERA DO MALANDRO”
Coordenação: Luciano Filho - 19/04 a 12/07 - terças-feiras - 18h30 às 21h30
Público: atores do espetáculo - 20 vagas

DESIGN

OFICINA DE DESIGN DE EMBALAGENS EM PAPEL CARTÃO
Coordenação: Roger Soler - Inscrições: 05 a 15/04
16/04 a 21/05 - sábados - 13h às 17h
Público: interessados em design, a partir de 18 anos
Seleção: primeiros inscritos - 20 vagas

LITERATURA/CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS

OFICINA “A IMPORTÂNCIA DAS HISTÓRIAS INFANTIS E A ARTE DE CONTÁ-LAS”
Coordenação: Berê - 23/04 a 28/05 - sábados - 09h às 13h
Público: professores e demais interessados, a partir de 16 anos
Inscrições: 05 a 20/04 - Seleção: primeiros inscritos
20 vagas

http://www.oficinasculturais.org.br/programacao/regionais-1-semestre-2011/carlos-gomes.php

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O Estado da Arte

Uma das questões mais difíceis no desenvolvimento das políticas culturais é saber dosar o tamanho do Estado. Ausente, coloca o imaginário nas mãos do poder econômico, com seus enlatados e facsímiles da realidade. Em um outro extremo quer opinar, anseia mudar a sociedade (muitas vezes à despeito dela própria) a partir de uma visão particular de cultura (ou ideologia). Torna-se fascista.

Teixeira Coelho, em seu Dicionário Crítico, define políticas culturais como um conjunto de intervenções. Recentemente, ouvi o próprio autor reconsiderar essa premissa, indicando a cooperação como o caminho mais adequado para aplicar ações programáticas no campo cultural.

Cooperação é algo muito delicado, sobretudo quando praticada com dinheiro público. O investimento necessário e indispensável mistura-se facilmente no balaio do privilégio. A força (simbólica e material) do Erário compromete sensivelmente a ação cultural “patrocinada”: cumplicidade, simpatia e adesão ideológica são moedas correntes de troca, tão intangíveis quanto a própria ação cultural. Quando a decisão de quem deve ou não receber o dinheiro cabe ao governante, ou a uma comissão definida e coordenada por ele, configura-se um balcão de negócios com o dinheiro público.

Na cultura, a função econômica se confunde cada vez mais com a função social. Já não sabemos distinguir tão claramente onde começa um e termina outro. A indústria cultural se protege por trás da contrapartida social; a arte experimental alcança cada vez mais galerias, telas e palcos comerciais; o popular e o pop são transas cada vez mais frequentes. Sincretismo cultural, político e mercadológico.

O modelo de desenvolvimento escolhido pelo Brasil de Collor, Itamar, FHC, Lula e Dilma é o econômico. Do neoliberal ao neossocialismo democrata, o Estado brasileiro pós-ditadura colocou arte e cultura ora como produto, ora como instrumento de conquista, reafirmação e ascenção social. Em nenhum momento, porém, chegamos perto de garantir, por força e poder do Estado, os direitos e liberdades culturais a todos os cidadãos, como quer a nossa Constituição Federal.

O povo nunca foi no Brasil o beneficiário final da política cultural. O Estado atende (como nos tempos de repressão) a clientes avulsos ou organizados. Fundos, incentivos, editais: um instrumento diferente para cada clientela, cada vez mais sofisticada e segmentada. Todos raivosos e descontentes com o cobertor curto, que não cresce na mesma velocidade dos novos mercados, criados e cultivados por vontade política do Estado. Nem mesmo o gordo orçamento do ano eleitoral é capaz de conter e atender a todas as demandas e necessidades, legítimas ou não, dessa vasta clientela.

Cidadania cultural também se faz com mercado, pois garante maior autonomia ao artista. Acesso cultural se faz sobretudo com desenvolvimento econômico e consumo. No Brasil, direitos culturais são cada vez mais garantidos com autonomia financeira e cada vez menos pela atuação direta do Estado. A este cabe apenas garantir condições de crescimento econômico.

A fusão entre cultura e mercado, forçada pela sociedade do consumo e do espetáculo (filhos perversos desse modelo de desenvolvimento), coloca a função educativa da cultura em xeque. Superar esse abismo filosófico, conceitual, estratégico, significa inverter uma lógica relacionada à formação do Estado republicado, suas elites e estamentos.

Por isso, a política cultural não pode ser pensada a partir dos setores econômicos, dos profissionais e classes organizados. E sim a partir de uma nova concepção de Estado, que atenda aos interesses maiores de formação do povo brasileiro, que precisa ser municiado de referências, valores éticos, olhares críticos e diversificados da realidade, do passado, presente e futuro.

Leonardo Brant http://www.brant.com.br

Pesquisador independente de políticas culturais, autor do livro "O Poder da Cultura". Diretor do documentário "Ctrl-V | VideoControl, criou e edita o site Cultura e Mercado. É sócio-diretor da Brant Associados, consultoria para desenvolvimento de negócios culturais.

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LANÇAMENTO DA FRENTE PARLAMENTAR DA CULTURA E ESTATUTO

Deputados e senadores que compõem a Frente Parlamentar Mista da Cultura, uma das mais importantes do Congresso Nacional, elegeram a deputada Jandira Feghali (PCdoB/RJ) para presidir o colegiado, que reúne mais de 250 congressistas. Em reunião realizada na tarde de hoje (terça, 22/03), os parlamentares também aprovaram o Estatuto da Frente, que pretende debater temas estruturantes para a consolidação das políticas públicas culturais no país.

Um dos principais objetivos do grupo, segundo determina o próprio regimento, é acompanhar a política governamental, os projetos e programas direcionados à promoção da cultura e à preservação do patrimônio histórico (material e imaterial), arquitetônico, além de incentivar e fomentar mecanismos de preservação e difusão da cultura popular brasileira.

O conselho consultivo foi composto suprapartidariamente e buscou contemplar todas as unidades federativas. Integram a diretoria da frente os seguintes parlamentares: Jandira Feghali (PCdoB/RJ - Presidente); Cristovam Buarque (PDT/DF - Primeiro Vice-Presidente); Antonio Roberto (PV/MG - Segundo Vice-Presidente); Stepan Nercessian (PPS/RJ - Terceiro Vice-Presidente); Angelo Vanhoni (PT/PR - Primeiro Secretário); Raul Henry (PMDB/PE - Segundo Secretário); Marisa Serrano (PSDB/MS - Terceiro Secretário); Rebecca Garcia (PP/AM - Primeira Tesoureira); Ariosto Holanda (PSB/CE - Segundo Tesoureira); Fátima Bezerra (PT/RN -Presidente da Comissão de Educação e Cultura da Câmara) e Roberto Requião (PMDB/PR - Presidente da Comissão de Educação, Cultura e Esporte do Senado Federal).

A Frente Parlamentar Mista da Cultura inovou ao indicar coordenadores estaduais e do Distrito Federal para colaborar ativamente no levantamento de demandas e na mobilização dos atores culturais locais para auxiliar o conselho executivo na condução de propostas a serem apreciadas pelo grupo. Foram eleitos, conforme distribuição por estado, os seguintes parlamentares: Acre: Gladson Cameli (PP); Alagoas: Givaldo Carimbão (PSB); Amapá: Sebastião Bala Rocha (PDT); Amazonas: Silas Câmara (PSC); Bahia: Alice Portugal (PCdoB); Ceará: Senador Inácio Arruda (PCdoB); Distrito Federal: Senador Rodrigo Rollemberg (PSB); Espírito Santo: Senadora Ana Rita (PT); Goiás: Marina Santana (PT); Maranhão: Domingos Dutra (PT); Mato Grosso do Sul: Fábio Trad (PMDB); Mato Grosso: Homero Pereira (PR); Minas Gerais: Domingos Sávio (PSDB); Pará: Luíz Otávio (PMDB); Paraíba: Senador Cícero Lucena (PSDB); Paraná: Cida Borguetti ( PP); Pernambuco: Luciana Santos (PCdoB); Piaui: Paes Landim (PTB); Rio Grande do Norte: Sandra Rosado (PSB); Rio de Janeiro: Jean Wyllys (PSOL); Rio Grande do Sul: Manuela D´Àvila(PCdoB); Rondônia: Marinha Raupp (PMDB); Roraima: Luciano Castro (PR); Santa Catarina: Carmen Zanotto (PPS); São Paulo: Tiririca (PR); Sergipe: Valadares Filho (PSB); Tocantins: Professora Dorinha Seabra Rezende (DEM).

O ato político de instalação da frente está previsto para ser realizado na primeira semana de abril, quando diversas autoridades, intelectuais, artistas e militantes dos movimentos culturais devem comparecer para prestigiar o trabalho da frente e colaborar no encaminhamento de propostas para iniciar o debate.

CONHEÇA O ESTATUTO:

http://arakinmonteiro.wordpress.com/2011/03/25/lancamento-da-frente-parlamentar-da-cultura-estatuto/

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OFICINA DE MALABARISMO

em Cosmópolis

Coordenação: Gustavo Bertin

“Malabarismo” tem por intuito despertar o interesse pela reciclagem por meio da arte circense e de dinâmicas de grupo. As atividades irão estimular a coordenação motora, acentuar a consciência social e inserir a arte circense ao público de maneira lúdica e criativa.

Gustavo Bertin Dias, malabarista, músico, artista circense de rua, já se apresenta em cidades de todo Brasil há quatro anos, trabalhando com malabarismo em apresentações públicas e particulares.

Serão 8 encontros de 3h cada. Perfazendo um total de 24 horas/aula.

Datas previstas:

Abril	30
Maio	07, 14, 21, 28
Junho	04, 11 e 18

OFICINA DE MALABARISMO

Coordenação: Gustavo Bertin

23/04 a 11/06 – sábados – 9h às 12h

Público: interessados a partir de 16 anos

Inscrições: 05 a 17/04

Seleção: Primeiros Inscritos

30 vagas

Local: Secretaria Municipal de Cultura - Cosmópolis

Endereço:Rua Santa Gertrudes, 254 - Sericicultura

Contato: cultura@cosmopolis.sp.gov.br

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ROLOU NO TWITTER

@sescsp

#SESCmelhoresfilmes:http://bit.ly/hoeRLx

@GazetadeLimeira

Lona especial é montada para o 4º Festival Paulista do Circo http://new.gazetadelimeira.com.br/Noticia.asp?ID=47299

@governosp

Inscrições para Prêmio São Paulo de Literatura terminam amanhã http://migre.me/4a95f

@CulturaGovBr

Rumo à Cidadania Cultural: MinC fará série de encontros regionais sobre os programas Cultura Viva e Brasil Plural http://bit.ly/fJQWw3

@3mariasprod

At. Espaços Culturais: Funarte abre edital de Doação de Equipamentos de Iluminação Cênica 2011. http://bit.ly/fqSD80

domingo, 27 de março de 2011

Jornal Cultural Acarte - 066

BAIXAR O JORNAL EDIÇÃO 66

* EDITAL FUNARTE DE DOAÇÃO DE EQUIPAMENTOS DE ILUMINAÇÃO CÊNICA 2011

* CULTURA DIVULGA PROGRAMAÇÃO DO 4° FESTIVAL PAULISTA DE CIRCO

* CIRQUE DU SOLEIL PROCURA MÚSICOS NO BRASIL

* VIRADA CULTURAL MOGI GUAÇU

* NIVALDO DÁVILLA “O GUARU DAS MARGENS” UM ARTISTA À MARGEM DA SUA PRÓPRIA ARTE MUSICAL ( Beto Santos )

* MAPA CULTURAL PAULISTA - INSCREVA-SE ATÉ 03 DE JUNHO

* FARID REASSUME SECRETARIA DA CULTURA DE LIMEIRA

* ROLOU NO TWITTER

EDITAL FUNARTE DE DOAÇÃO DE EQUIPAMENTOS DE ILUMINAÇÃO CÊNICA 2011

A Fundação Nacional de Artes (Funarte), vinculada ao Ministério da Cultura, publicou hoje (23) no Diário Oficial da União (Seção 3, página 11), Edital de Doação de Equipamentos de Iluminação Cênica 2011. Por meio do edital, cooperativas, companhias, empresas e outras instituições culturais públicas ou privadas podem adquirir conjuntos de equipamentos de iluminação cênica. O material é doado pela Funarte, que assim contribui para a melhoria técnica e artística de espaços de artes cênicas em todo o país. Em 2011, serão contemplados 20 proponentes e o programa terá investimento total de R$ 800 mil.

Para participar, é preciso enviar à Funarte, pelo correio, um projeto que contenha: os motivos da necessidade dos equipamentos, a ficha de inscrição preenchida, o currículo do proponente e dados relativos ao espaço cênico – entre outros documentos e informações, conforme explica o edital. Os projetos serão analisados por uma comissão composta por três especialistas do Centro Técnico de Artes Cênicas da Funarte.

O investimento total no programa é de R$ 800 mil.

Veja aqui o edital
http://www.funarte.gov.br/wp-content/uploads/2011/03/DoacaoEquipIlumCen2011_Edital.pdf

Baixe a ficha de inscrição

http://www.funarte.gov.br/wp-content/uploads/2011/03/DoacaoEquipamCen2011_FichaInscricao.rtf

Veja o modelo da Declaração de Capacidade Técnica

http://www.funarte.gov.br/wp-content/uploads/2011/03/DoacaoEquipamCen2011_DeclaracaoCapTec.rtf

Envie seus projetos para:
Fundação Nacional de Artes
Centro Técnico de Artes Cênicas
Rua do Lavradio, 54 – Centro, Rio de Janeiro/RJ
CEP: 20230-070

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Cultura divulga programação do 4° Festival Paulista de Circo

A organização do 4° Festival Paulista de Circo já divulgou a programação de espetáculos para 2011. Com realização da Secretaria de Estado da Cultura, Cooperativa Brasileira de Circo, Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA) e apoio da Prefeitura de Limeira, por meio da Secretaria Municipal da Cultura, e da Foz do Brasil, o Festival oferece cinco dias de lazer, com entrada gratuita, e atraiu um público de 40 mil pessoas em 2010.

O espetáculo de abertura será na quarta-feira, 6 de abril às 20h. Até o domingo, dia 10 de abril, o Festival terá três tendas com espetáculos durante o dia todo, atrações no espaço aberto e o pavilhão “Carequinha”, com recreação e oficinas de acrobacias. Durante a noite, além dos números circenses e das traves com números aéreos, a principal atração será o Globo da Morte.

Além das tendas “Piolin”, “Arrelia” e “Pimentinha”, o Festival contará também com um novo espaço, destinado aos artistas limeirenses: a “Tenda da Cultura”, espaço cedido pela Secretaria de Estado da Cultura à Prefeitura de Limeira, com capacidade para cerca de 300 pessoas. A Tenda terá atrações circenses de 7 a 10 de abril, com números de clown, malabares, mostra de vídeos, Banca de Troca de Livros e Gibis, das Bibliotecas Municipais; e, para as crianças, contação de histórias e produção de desenhos relacionados ao circo.

Participarão das intervenções artísticas o Núcleo de Cultura do Ceprosom (Centro de Promoção Social Municipal), contadoras de histórias do Cemep (Centro Municipal de Estudos Pedagógicos), Aldeia Movimento Pró-Cultura, a Oficina Cultural Carlos Gomes, Projeto APAE Cultural, Bateria da 3ª idade do Fundo Social de Solidariedade e as bandas Arthur Giambelli e Henrique Marques, Banda Toc Percussivo, Cirurgiões da Alegria, entre outros grupos circenses de Limeira.

Segundo o secretário da Cultura José Farid Zaine, essas intervenções garantirão que os artistas limeirenses tenham contato mais estreito com os de fora, podendo, a partir disso, surgirem novas idéias que fomentem as atividades culturais do município. “Temos crescido muito nos últimos anos nas atividades circenses, oferecendo novas vertentes ao público da cidade.”

Este ano, o 4° Festival Paulista de Circo acontece em novo local, cedido pela Secretaria Municipal de Turismo e Eventos: o Centro Municipal de Eventos (Antiga LIVAL) – na Rua Maria Tereza de Barros Camargo, 1.525, Jardim Aquarius, Limeira/SP (2ª Entrada no Anel Viário, próximo ao novo campus da Unicamp). Outras informações podem ser obtidas pelo telefone (19)3452.0502 ou pelo e-mail

culturalimeira@yahoo.com.br.

Thayla Ramos – Estagiária de Jornalismo

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CIRQUE DU SOLEIL PROCURA

MÚSICOS NO BRASIL

O Cirque du Soleil® é uma importante organização, sediada em Montreal, Canadá, que oferece entretenimento artístico de alta qualidade. A empresa conta com mais de 4 mil empregados vindos de 40 países diferentes, incluindo mais de 1.200 artistas. O Cirque du Soleil trouxe encantamento e alegria a cerca de 90 milhões de espectadores em mais de 200 cidades nos cinco continentes

Fonte: Território da Música

Você é MÚSICO PROFISSIONAL e procura um novo lugar para a sua paixão? O Cirque du Soleil está oferecendo oportunidades de carreira para instrumentistas e cantores! Se você sabe trabalhar em equipe, tem a mente aberta, e está pronto para viver uma nova aventura, talvez exista um lugar para você em um dos nossos 21 espetáculos atuais ou nos outros que estão por vir! Nos nossos espetáculos, a música é tocada ao vivo, com composições originais, que foram cuidadosamente selecionadas para acompanhar cada ato. Nossos músicos devem estar sempre preparados para reagir ao imprevisível das performances ao vivo, fornecendo um acompanhamento contínuo da ação no palco. Incluindo todos os espetáculos o Cirque du Soleil emprega atualmente 142 instrumentistas e 45 cantores.

O CIRQUE DU SOLEIL ESTÁ A PROCURA DE:

CANTORES
(Tipos de vozes: Soprano, Mezzo, Tenor e Contra tenor.
Estilos: Lírico, Rock, Soul/R&B, Gospel, Pop e Étnico)

MAESTROS INSTRUMENTISTAS
(Músicos que tem capacidade de dirigir e tocar simultâneamente)

INSTRUMENTOS DE TECLADO
(Piano, teclados e acordeão)

INSTRUMENTOS DE PERCUSSÃO
(Bateria e percussão: Clássica e popular)

INSTRUMENTOS DE CORDA
(Violino, violoncelo, guitarra, baixo elétrico e acústico,
viola da gamba e multi-instrumentistas)

INSTRUMENTOS DE SOPRO
(Saxofone, trompete, trombone, oboé, flauta doce,
fagote e multi-instrumentistas â€“ sobretudo saxofonistas /tecladistas)

QUALIFICAÇÕES EXIGIDAS PARA OS INSTRUMENTISTAS
Muito boa técnica em um ou vários instrumentos
Excelente interpretação de diversos estilos musicais (clássico, pop, rock, jazz e internacional); ou seja, a capacidade de combinar todos os gêneros e estilos
Musicalidade e excelentes habilidades em improviso
Boa presença de palco
Para os Maestros: grandes conhecimentos musicais, sólida liderança, conhecimentos tecnológicos e capacidades de gestão

QUALIFICAÇÕES EXIGIDAS PARA OS CANTORES
Excelente técnica vocal e bastante experiência profissional
Versatilidade; ou seja, a capacidade de combinar vários gêneros e estilos
Forte presença de palco
Musicalidade

PARA MAIS INFORMAÇÕES VISITAR OS SEGUINTES LINKS:

Instrumentistas - Inscrever-se Online: http://bit.ly/c39H3k

Cantores - Inscrever-se Online: http://bit.ly/9hULm5

Ambiente de trabalho: www.cirquedusoleil.com/pt/jobs/casting/work.aspx

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MOGI GUAÇU

Dias 14 e 15 de maio

Palco interno 1: Teatro Tupec

Horário Nome do Grupo

18h - 18h30 Abertura oficial

18h30 - 19h30 Nem todo Ladrão vem para roubar - Coletivo Commune

20h - 20h30 Maria de Todos os Cantos - Cia de Teatro Parafernália

20h30 - 21h30 Saiando - Babado de Chita - Dança, Música e Pesquisa Cênica Popular

21h30 - 22h Opa Ateobaldo - Cia de Teatro Parafernália

22h30 - 23h30 Claudia D'Orei

23h30 - 0h Auto da Camisinha - Cia de Teatro Parafernália

0h30 - 2h Trix Mix Cabaret

9h - 10h Orquestra de Sopros da Coorporação

10h30 - 11h30 Vovô - Cia Truks

12h30 - 13h Encontro de bandas - em frente ao teatro

13h - 14h Clássicos do Circo - Parlapatões

14h - 14h30 Encontro de bandas - em frente ao teatro

15h - 16h André Siqueira

16h - 16h30 Encontro de bandas - em frente ao teatro

16h30 - 18h Vania Borges, Gabriela Cerqueira, Thomas Howard e Ademar Farinha

Palco externo: Av. dos Trabalhadores, em frente ao Museu Municipal

Horário Nome do Grupo

18h30 - 19h20 DJ Kri(Clássicos de Rock)

19h30 - 20h30 Macaco Bong

20h30 - 21h Malabarisando - Irmãos Becker

21h - 21h50 EM ABERTO

22h - 22h30 Malabarisando - Irmãos Becker

22h30 - 23h30 Trio Virgulino

23h30 - 0h Malabarisando - Irmãos Becker

0h - 1h30 Dominguinhos

1h30 - 3h DJ Kri

14h - 15h Choro das 3

15h - 15h30 INTERVENÇÃO - em frente ao palco

15h30 - 16h30 Samba de vitrola

16h30 - 17h INTERVENÇÃO - em frente ao palco

17h - 18h30 Diogo Nogueira

Cinema

Horário Nome do Grupo

2h00 filme de terror

4h00 filme de terror

* Programação sujeita a alterações

Fonte: http://www.cultura.sp.gov.br/StaticFiles/SEC/HotSite/ViradaCultural2010/index.htm

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NIVALDO DÁVILLA

“o guaru das margens” um artista à margem da sua própria arte musical

A arte, a cultura e mais precisamente a música popular da cidade de Guarulhos foi brindada e ganhou contornos de qualidade e um representante de alto quilate lá pelos idos e meados da década de 60, no auge e plenitude dos “anos de chumbo no Brasil” que marcou a nossa política e a nossa cultura. Tempos esses em que alguns tantos militantes de esquerda, ingênuos e sonhadores perderam a vida, enquanto alguns outros tantos malandros e espertalhões fizeram fama e fortuna.

Mas eu vim aqui mesmo foi pra falar e fazer alguns relatos sobre Nivaldo Dávilla, um menestrel e artífice das canções e sonoridades diferenciadas. DÁVILLA é um alguém que aportou e fez morada nos confins e região dos Pimentas, quando o bairro ainda não possuia progresso, e também não era ainda um território afortunado como um grandioso, nobre e portentoso curral político como se revela nos dias de hoje.

Aquele cidadão negro do mundo das artes, cantador genial, alquimista misturador de letras e sonhos, criador de obras em forma de canções nasceu em Conceição de Aparecida, uma pequena cidade do sul mineiro. Ainda garoto passou por Tambaú a terra das grandes romarias, visitas e busca de milagres junto ao túmulo do Padre Donizetti. Logo em seguida, assistiu mais uma vez de forma dolente a sua família com malas, embornal, cuias e tralhas, como retirantes, sendo desembocada às margens da Marginal do Rio Tiete, mais precisamente na Favela do Parque Peruche.

Foi ali, ao som de melodias envolventes, toques e tambores, rodas de sambas, muitos ritmos e envolvido por alguns dissabores de criança, que uma grande parte de sua sonoridade e poesia interior que ora se constituia, ganharam vida ou até talvez, ganharam doses de intensidade cultural.

Esse material de estética sonora foram se arraigando nas paredes de sua alma de aprendiz de feitiçarias, alquimias e identidade cultural, musical e artística. Assim, depois de algum tempo na Terra da Garoa e fazendo morada num pequeno barraco da Paulicéia Desvairada, esse artista e sua família finda por aportar a sua nave e conceito cultural na cidade de Guarulhos.

Pode até ser, que algum de vocês possam achar o artista Nivaldo DÁVILLA um sujeito arrogante e prepotente como já ouvi em discursos vazios num lugar ou outro. Contudo, certo é, ser um direito de cada um tecer avaliações de quaisquer tipo sobre as pessoas, além do que, cada qual pode ser como bem quiser. Mas não se pode de forma alguma tencionar em subjugar, denegrir, questionar ou desmerecer os conceitos de sua arte musical e a essência da sua poesia, que nunca se fez estática. A sua música esteve sempre em constante movimento e navegando ao sabor da sua realidade.

DÁVILLA nunca se deixou levar nem se vendeu por modismos, nessa terra de “modismos deturpadores”. DÁVILLA sempre praticou uma música singela, com movimentos e uma poesia alicerçada por padrões de estética e linguagem absolutamente culta. Para bom entendedor, meia palavra é um glossário. Isto é, se realmente muitos aqui nesse espaço de leitura, forem sabedores e com alguma profundidade de entendimento e conhecimento sobre a tradução autentica e verídica do vernáculo cultura...

Averiguem bem, que saio em defesa desse artista quase capiau e turrão, haja vista que sendo pesquisador da vastíssima obra de DÁVILLA, dei por esbarrar e descobrir contornos estéticos de uma profundidade cultural indiscutível em muitas obras desse artista. Um artista que produz arte agregada de conceitos estéticos naturalmente e sem forçar a barra. É um processo de criação muito natural sem imitações nem caricaturas, assim como é muito comum de se acontecer na música popular do Brasil.

Mesmo quando a nossa razão, possui razões, que a própria razão desconhece, DÁVILLA mantém o curso de sua música, navegando por mares primorosos do conceito qualitativo a que sua arte se propõe. É um compositor que não possui pudor na poética nem em sua linha harmônica.

Quando vi o seu trabalho casualmente pela primeira vez, numa praça qualquer do ainda novíssimo bairro do Inocoop, em meados dos anos 70, fiquei maravilhado, estupefato, mas não pude me ater mais detalhadamente naquele momento em função de ocupações e da correria momentânea.

Era uma apresentação mambembe, em um período eleitoral onde DÁVILLA se apresentava acompanhado por um violão, e sua mulher vendia pipocas com uma grande bacia para ajudar no orçamento do lar. Depois fui encontrar DÁVILLA perdido longe de casa, num festival de música na cidade de Americana no ano de 1981, cantando e concorrendo com a sua célebre “nômade quiçá”, que inclusive foi uma das obras premiadas naquele festival.

Naquele momento pude ver e descobrir in loco, que ali estava muito mais que um compositor e intérprete da arte alternativa, mas também um artista com sangue nos olhos e certamente, moldado, preparado e pronto para muito em breve ocupar um lugar especial na atravancada música popular brasileira que era dominada por meia dúzia de “manos e seus baianos”, uma MPB que era domada por alguns poucos “pseudos gênios”. Era um momento aquele, onde dentro da música do Brasil só era permissiva e cabível aos Tons, os Tins, os Miltons, os Chicos, os Caetanos e outros poucos deuses, santos donatários das Capitanias Hereditárias das artes e cultura brasileira. Aquele era um momento da nossa cultura, onde não se podia caber um ZÉ qualquer, nem tampouco um MANÉ periférico de nome DÁVILLA, que pudesse chegar assim do nada para fazer parte de um seleto clube de artistas. A nossa música popular já estava totalmente dominada.

OBS: Hoje, miseravelmente caminhamos e entramos na fase “dos filhos dos filhos”, que mesmo com talento assim um tanto discutível, ensejam por emergir e a ocupar na marra um lugar de destaque no caquético mundo da nova MPB. A arte no Brasil se ocupa sempre de muitos círculos viciosos.

Sinceramente me respondam: Vocês não acham muito estranho um país assim, de proporção continental do naipe do Brasil, com cerca de quase 200 milhões de habitantes, possuir apenas três ou quatro gênios da música popular? Ué, cade os outros? Isso é muito estranho... Será que nesse quadro de pinturas musicais não caberia a arte de NIVALDO DÁVILLA, com seus tantos ápices de devaneios poéticos e sonoros

Mas DÁVILLA conheceu e provou da sua pior heresia, ao querer ser um representante de Guarulhos, uma cidade que naquele instante da sua constituição e ebulição sonora, não possuia qualquer cacoete para as coisas e causas das verdades artísticas e da cultura no geral. Aquilo era Guarulhos, uma cidade aclamada e conclamada por infinitos interesses escusos naqueles árduos anos, onde o coronelismo político ainda vicejava e era a maior coqueluche. Percebam pois, que os coronéis ainda não morreram...

Era um período dos interesses e interesseiros, quando todos os políticos que se aproximavam de alguém do mundo das artes, era para saquear e tirar proveito e depois do sufrágio, como sempre seria descartado. Fato é, que pouca coisa mudou e, nosso povo continua a ser tratado como indigentes.

Eis que o tempo passou e DÁVILLA mesmo com a sua capacidade em ser resignado, obstinado e insistente no processo da criação artística, vive assim como um artista recluso, confinado, perdido e enterrado no fundão da periferia de Guarulhos. Apesar de todo o drama que se encerra na vida daqueles que militam arte e cultura, DÁVILLA labuta, insiste e resiste, com a essência da sua musicalidade e poesia que lhes são inerentes em seu destino de guardião dos seus próprios sonhos culturais e sonoros.

DÁVILLA, possui lembranças, emoções e marcas arraigadas de sua luta nos roçados mineiros dentro da sua arte, mesmo com tantas dificuldades que até se parecem atávicas em seu caminho de cantador. Esse artista, apesar de não ter tido chances para escoar uma grande parte da sua arte cinquentona em aparelhos e espaços públicos desse município, insiste em tentar se manter vivo, mesmo com os toques sutis e as sonoridades dessa indiferença pública que que se faz na sumária alienação do estado.

Não podemos deixar de afirmar, que quando o artista envelhece na carne e tenta se manter vivo, com dignidade em sua arte, criativo e determinado em seus sonhos, nem sempre surge e aparece alguém que se lhe possa resgatar das portas e terrenos insanos do esquecimento e abandono.

“Babalaô, cade Ogum... Oh! Babalaô, por aqui nessas terras, nessa cidade não tem nenhum Deus...” (Alvo do Fogo/Dávilla)

Beto Santos é compositor, fazedor de cantorias, cantor performático, escritor free de contos e causos do cotidiano, Delegado Nacional do Sindicato dos Músicos Práticos e Intérpretes do Brasil, sendo também o segundo mais antigo concorrente dos circuitos dos festivais ainda em atividades no Brasil.

betosantos2006@yahoo.com.br

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MAPA CULTURAL PAULISTA 2011/2012

INSCREVA-SE ATÉ 03 DE JUNHO

O Mapa Cultural Paulista é uma iniciativa da Secretaria de Estado da Cultura, realizado pela Abaçaí Cultura e Arte - Organização Social de Cultura, que tem o objetivo de identificar, valorizar e promover o intercâmbio da produção cultural no Estado de São Paulo, e ao mesmo tempo estimular a participação de seus municípios em atividades culturais. O mapeamento será feito em três fases: Municipal e Regional em 2011 e Estadual em 2012.

Serão consideradas sete expressões artísticas: Artes Visuais, que compreende as expressões de Artes Plásticas, Desenho de Humor e Fotografia; Vídeo; Canto Coral; Música Instrumental; Literatura, que compreende as expressões de Conto,

Poema e Crônica; Dança e Teatro.

Quem pode participar?

Como é organizado o Mapa?

O Estado de São Paulo foi dividido em 13 regiões administrativas: Araçatuba, Araraquara, Baixada Santista, Bauru, Campinas, Grande São Paulo, Marília, Presidente Prudente, Ribeirão Preto, São José do Rio Preto, São José dos Campos, Sorocaba e Vale do Ribeira. A Coordenação Geral do Mapa Cultural Paulista fica a cargo da Organização Social Abaçaí Cultura e Arte que reunirá os municípios, prestando informações e decidindo em conjunto com os dirigentes municipais de cultura quais serão as cidades-sede regionais.

Às prefeituras cabe receber, conferir a documentação, preencher a ficha de inscrição regional e encaminhar as obras e trabalhos, com todaa documentação exigida, conforme orientação da Abaçaí Cultura e Arte. Cabe ainda facilitar a participação dos

inscritos, oferecendo transporte e alimentação para as atividades da Fase Municipal e Regional, conforme cronograma a ser fornecido pela Coordenação.

E A SUA CIDADE JÁ ESTÁ SE PREPARANDO PARA PARTICIPAR ?

Leiam o Edital e perguntem à Secretaria de Cultura de sua cidade:

http://www.abacai.org.br/mapa_cultural_edital.php

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FARID REASSUME SECRETARIA DA CULTURA

DE LIMEIRA

É a quarta vez que o secretário comanda pasta cultural

Idealizador e produtor de diversos eventos ligados à área artística, como o “Canta Limeira”, “FestiAFRO”, “Festival Nacional de Teatro de Limeira”, “Salão de Belas Artes de Limeira - Sbal”, “Via-Sacra”, “Um Show de Mulher”, “Violimeira”, “Limeira em MPB, Choro, Blues e Jazz”, e diversos outros, o professor José Farid Zaine volta a ocupar a Secretaria da Cultura. A portaria foi publicada no Jornal Oficial do Município desta terça-feira, 22. Assim, automaticamente, ele se licencia do cargo eletivo de vereador que ocupava na Câmara.

Ao comentar sobre o seu retorno, entusiasmado, Farid acredita que será desafiador. “Nossos espaços culturais estão todos em reforma, para melhor atender a população. Tenho ideias de espaços alternativos que já estou estudando, para não prejudicar o andamento da agenda cultural da cidade”.

O secretário pretende manter os eventos que já existem, dando características novas a eles, e idealizar novas ações, principalmente àquelas que fomentem a cultura nos bairros. “Esse trabalho já acontece e queremos que seja intensificado, para garantir cultura de qualidade para todos”.

“Entro já com três projetos em andamento, que merecem a atenção extrema de toda nossa equipe, como o ‘Festival Paulista de Circo’, a ‘Via-Sacra’ e o ‘Viola de Todos os Cantos’”, completou Farid. Em 2005, assim que retornou à Secretaria da Cultura, ele trouxe o “Viola de Todos os Cantos” para Limeira. O evento registrou recorde histórico na edição de 2006, quando 20 mil pessoas assistiram ao show que celebra a música regional.

Rediscutir políticas públicas para o segmento cultural também é meta do novo secretário. “Como vereador, cobrei a implantação do Conselho de Cultura. Os produtores precisam que isso aconteça, para que bons projetos se instalem no município. Vou batalhar pelo Conselho, sempre buscando o apoio da população.

Ações em prol da cultura são características de Farid. Seus últimos projetos na Câmara foram ao encontro das necessidades desse setor, como a oficialização dos eventos musicais “Canta Limeira” e “FestiAFRO”, além do “Festival Nacional de Teatro” e a realização do “Vira Virou – A Virada Cultural Limeirense”. Mesmo fora do Executivo, novas ideias foram sugeridas por ele através de requerimentos e indicações.

Ronald Gonçales

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@heniltonmenezes

A veja deve trazer matéria sobre Lei Rouanet, esclarecendo como se obtém aprovação para captação. Efeito Maria Bethânia.

@LazerCultural

CAMPINAS : Curso Gestão Cultural com @CelioTurino no MIS #GRATIS http://twitpic.com/4d8q3y

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Entrevista exclusiva @cultmerc com Vitor Ortiz, secretário-executivo do #MinC #culturadigital http://ht.ly/4mT40

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Sinfônica lança sua Temporada Oficial de 2011; plano de assinaturas já pode ser adquirido - http://migre.me/46R61

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